听！孩子阅读的心在发芽: 启发精选国际大师名作绘本·书中书 (精)

原价RM42.80/册

小女孩收到了奇妙的礼物，是一本书。书中无限重复的画面，激起了小女孩的好奇心，于是，她试着用浴室镜、放大镜和3D立体眼镜，找出答案……。故事情节诙谐有趣，引导小朋友探索事实与真相，能够满足小朋友内心对富有神秘感的图画的兴趣及偏好。“国际安徒生大奖”得主约克·米勒引导读者展开想象力，玩一种令人神迷的游戏。书中流露出的机智、幽默和一种特别的魅力，给人温暖的感受和无限的想象空间。

编辑推荐
一本既有想象力，又有理念的书。它那现实与幻想几乎没有边界的故事是超验的，但是，这个超验的想象故事却十分贴切地蕴含、表现着一个现实理念，这正是《书中书》的神奇之处。这个现实理念就是成人作家(画家)与儿童读者的关系。书中的画家，是通过被教训、被启悟，才意识到“猫”的重要性、决定性的，而书外的画家米勒本人却从一开始就赋予“猫”以主体性，进行着图画书的创作。

媒体推荐
约克·米勒的《书中书》既是挑战图画书作者的想象力和创意之极限的书，也是挑战读者的阅读阐释力的书。

在世界图画书大师的作品中，我认为，《书中书》是最令读者思考，甚至费解的作品之一。对我而言，最初阅读《书中书》，仿佛走进迷宫一样，以后的阅读努力就是想走出这个迷宫。

我在这个迷宫里走走停停，寻找着走出迷宫的出口，当我的眼睛停留在卡尔维诺的那本蓝色封面的小说上时，我想，循此线索，会不会找到走出迷宫的路径呢？

这是小孩儿走进书中后的一个场景，作画的画家身边放画笔和颜料的架子上，摆着这部小说《如果冬夜，一个旅人》。《书中书》的写法与这部小说有许多联系和相似。卡尔维诺不仅用这本小说探索小说写作的可能性，而且直接在作品中表达自己的小说创作观。米勒的《书中书》似乎也是如此。台湾的图画书研究专家宋珮认为，米勒确实借着小孩儿和作者相遇的过程，巧妙表达出图画书作者的处境，并且表明了自己对图画书的看法。我十分赞同她的阐释。留给我的问题是，米勒要表达的对图画书创作的看法，是只局限在小孩儿与作者相遇的这一段情节里，还是贯串了整本书的创作，成为《书中书》的支撑呢？

因为思考这一问题，我才把目光投注到小孩儿和画家讲到的猫的身上。小孩儿说：“可是，这只兔子要做什么？我觉得猫咪可爱多了。”画家回答：“你知道吗？所有真正的绘本画家现在都忙着画兔子书呢。”小孩儿说：“兔子兔子，看都看腻了~你帮我画一本猫咪书，我就带你离开这里。”画家说：“只要我能够停下来，不必重复画着一本又一本一模一样的书，我就答应你。”于是，小孩写下“结束！后面什么都没有了！”画家因此而得救。其实，画家得救的原因是他答应了为小孩儿画“猫咪书”。画与不画猫咪是多么的重要啊。对小孩儿来说，不是画猫咪的书就不是自己喜欢的书；对画家来说，不答应画猫咪就永远走不出创作的困境甚至是绝境。

所以，我就问自己：猫是什么？对小孩儿这么重要的猫，对画家即《书中书》的作者而言，猫在他的这本书中也是这么重要吗？这样思考着反复读这本书，我发现了很多有意味的细节，感到猫这一存在，对于这本书果然不同寻常。

在这本书的开头和结尾，猫都是最重要的角色。第一页，视角是猫的视角；第二页，猫起身朝看书的小孩儿走来；第三页，它好奇地绕到小孩儿身后，想看这本书画了什么；第四页，它尾随小孩儿走向浴室；第五页，就在小孩儿举起书去照镜子时，猫却溜出了浴室(大有深意)！第六页、第七页、第八页，猫极其好奇地关心着能够从放大镜和妙妙眼镜中看到什么。当小孩儿走进书中时，猫的表情惊奇而若有所思。小孩儿走进书中以后，猫一直守候在书旁，等待着结果。那好，结果来了。在结尾处，小孩儿抱着猫走进了浴室，这一次，猫非但没有溜掉(回避)，反而站到了小孩儿的肩上，而这时，它再一次成了新书中比小孩儿更为重要的角色，因为是它使书发生了根本的改变。

经过这样的对文本的仔细观察，我发现，猫是一个颇有主体意识的存在。当最初书与猫没有关系时，它回避开了，而当小孩儿带着画家的许诺从书中回来，猫主动地站在了小孩儿的肩上，能动地使书中的描写成为真正的现实的反映。

如果《书中书》包含着隐喻，那么猫就是最重要的隐喻性符号。理解作品意涵的关键(也是走出作品迷宫的路径)在于对猫这一存在的阐释。我认为，猫是儿童的真实生活或者愿望的象征。没有“猫”，图画书(也是儿童文学)的创作就不能成立。当所谓“真正的绘本画家”随波逐流，去描孩子漠不关心的事物~“兔子”时，书是死的，而当书中的画家描写儿童的真实生活或者愿望~“猫”时，书才活了起来。作为最关键、有力的证据，我们可以比较被一些评论者重视并感到迷惑的镜中之书。小孩儿第一次拿着书照镜子时，因为描绘的是兔子，镜中书是死的，它并没有反映出小孩儿身后的浴室，小孩儿身后的背景依然是房间；可是，小孩儿第二次拿着书照镜子时，因为描绘的是猫，镜中书神奇地活了，小孩儿身后的背景已经从进浴室前的房间，变成了身处其境时的浴室，也就是说，镜中书变成了对小孩儿身边现实的全息式的真实反映。因此，小孩儿也由第一次的因为身后没有兔子而生出的诧异表情，变成了满意的笑容。

猫与兔子是对比性的存在，画猫和画兔子代表着两种截然相反的图画书创作立场和方法。画家约克·米勒是重视这两个符号的。他将封面设计成包装纸，无疑是想表明，图画书是给孩子们的礼物。而在这一礼物的包装纸上，约克·米勒设计的是猫和兔子的图案。但是，上面的猫和兔子可谓一真一幻。猫为实体，兔子只是个影子(虚幻)，米勒想以此表达什么呢？事实上，我们从故事中看到的是，猫是有主体性的，而兔子是没有主体性的，始终在跟随、听从(“只有绘本里的兔子，才会这么乖。”)。

《书中书》是一本既有想象力，又有理念的书。它那现实与幻想几乎没有边界的故事是超验的，但是，这个超验的想象故事却十分贴切地蕴含、表现着一个现实理念，这正是《书中书》的神奇之处。这个现实理念就是成人作家(画家)与儿童读者的关系。书中的画家，是通过被教训、被启悟，才意识到“猫”的重要性、决定性的，而书外的画家米勒本人却从一开始就赋予“猫”以主体性，进行着图画书的创作。

故事的结尾，书中画家“我答应的事就一定做到”这句话，也正是约克·米勒本人对孩子们的承诺：给你们的书中一定会有“猫”。

你看，这只“猫”不仅帮助书中的画家走出了创作上的绝境，是不是也帮我走出了《书中书》设下的迷宫呢？

作者简介
约克·米勒(Jrg Müller)：1942年出生于瑞士洛桑，后进入苏黎世比尔应用艺术学校就读。毕业后只身前往巴黎，在当地的广告公司从事插画设计工作。

后来，他回到瑞士，由于父亲的经济支持，使他可以全身心投入图画书的创作。1973年出版了第一本作品《挖土机年年作响，乡村变了》，获得了巨大的社会反响，约克·米勒也因此获得极大的国际声誉，并在1974年获得德国绘本大奖。

1976年，约克·米勒以相同的手法再度创作描绘环境变迁和人类文明带来的破坏的作品《城市的改变》。同年，约克·米勒与约克·史坦纳合作的《森林大熊》问世，同样获得广泛的好评。

此外，约克·米勒的代表作品还有独立完成的《坚定的小锡兵》《书中书》等，与约克·史坦纳合作的作品还包括《再见，小兔子》《太阳石》等。约克·米勒获过的国际大奖包括德国年度青少年文学奖、瑞士年度最佳书籍、意大利波隆纳儿童书展年度最佳图画书等，并因其作品表现出的层次丰富的想象空间，以及宽阔的视野和深刻的思想，于1994年获得国际安徒生插画奖。